sexta-feira, 10 de fevereiro de 2012

SIMONE GUIMARÃES - UMA JÓIA RARA!

SIMONE GUIMARÃES – UMA JÓIA RARA!
Outro dia fui ao show da cantora Simone Guimarães no Clube do Choro em duo a com Márcia Tauil, numa linda apresentação, com músicas dos melhores compositores nacionais, deixando o público em êxtase, tal a qualidade do repertório, arranjos e interpretações. A voz de Simone Guimarães, inicialmente, tímida, mas crescente e forte, vai paulatina e simultaneamente tomando conta, com gostosa suavidade, dos nossos tímpanos, corações e mentes! Assim se sentirá quem for ao Restaurante “Feitiço Mineiro” na próxima quinta feira, 16.02.2012. Desde que se conheceram e iniciaram uma temporada em Brasília, a parceria entre Márcia Tauil e Simone Guimarães prossegue afinada. Com um leque de opções de shows e repertórios, essas duas talentosas cantoras e compositoras pretendem inovar, ao apresentar-se acompanhadas ao som de seus violões. Em “Canções na estrada”, desfilam melodias que estão em seus CD´s e interpretam autores e músicos, que “conduziram musicalmente os caminhos seguidos por elas, com as influências da música mineira, da Bossa Nova, da MPB e canções regionais”. As belas vozes se unem em momentos sublimes em canções como, “Quem sabe isso quer dizer amor” (Lô Borges e Márcio Borges) e “Casa de Oceano” (Simone Guimarães). Além disso, a parceria está gerando composições, como a música “Meus Ventos”, com letra de Simone e melodia de Márcia, que poderá ser ouvida nesse show. Simone, assim como Márcia, já é guaraense de corpo e alma!                                                                                                                                        ORIGEM & DISCOS                                                                                                               Natural de Santa Rosa de Viterbo (SP), fronteira com Minas Gerais, sua obra faz um flerte com o estilo moderno do Clube da Esquina. “Na verdade e entretanto”, a influência mineira na música de Simone vem mesmo é de Milton Nascimento -- foi aluna na Escola Livre de Música do artista em Belo Horizonte, onde estudou sob a tutela de Juarez Moreira, hoje, parceiro. Neta do maestro e compositor Antônio Guimarães, foi criada num ambiente musical, ganhando seu primeiro instrumento aos sete anos, um cavaquinho e se apresentou em eventos escolares e no Teatro de Arena de sua Cidade. Teve aulas de piano por quatro anos, estudando música no Conservatório Carlos Gomes. Em 1990, gravou um clip das suas músicas "Gueto à Califórnia" e "Todas as mulheres do mundo" para a TV Globo do nordeste paulista. Em 1992 escreveu com Paulo Jobim, a trilha sonora do programa de TV "O canto da Piracema", produzido pela TV Globo, premiado com o troféu Libero Badaró. Em 1996 lançou o primeiro CD, “Piracema", patrocinado pela Prefeitura de Ribeirão Preto (SP) para o projeto de despoluição do Rio Pardo. O segundo CD "Cirandeiro" (RJ/1997), recebeu duas indicações para o prêmio Sharp (melhor cantora e melhor arranjo) e a canção popular “Cirandeiro”, foi incluída na trilha sonora da novela "A Indomada" da Globo. Em 1999 lançou o CD "Aguapé", com arranjos e direção musical de Maurício Maestro e participação especiais de Elba Ramalho, Ivan Lins, Danilo Caymmi e Zé Renato. Em um dos shows da cantora no Café Teatro de Arena (RJ), Milton Nascimento saiu da platéia para o palco, realizando uma participação não programada. Milton tornou-se uma espécie de "padrinho" artístico da cantora, convidando-a a apresentar-se a seu lado na temporada do seu show "Crooner". Em 2003, com Maria Rita e Marina Machado, foi convidada por Milton para participar de seu CD "Pietá", em três músicas.  Em 2007 lança o sexto CD, "Flor de Pão", em parceria com Guinga ("Jogo de cumpadre"), Francis Hime ("Carta à amiga poeta"), Antônio Carlos Bigonha ("Flor de pão", “Confissão”), Kiko Kiko Continentino  (“Cem anos para amar”), além de uma composição de Leila Pinheiro (“Minha Mangueira”) e a participação especial de Milton Nascimento na musica “Baião de Câmera” (Thomas Saboga/Tiago Amud).
PROJETOS &SHOW NO GUARÁ
Simone participa do CD “Divas Cantam Jobim”, lançado pela Som Livre de Portugal  e em março/2011  teve a música “Confissão” gravada por Nana Caymmi, no CD “Sem Poupar Coração” (Gravadora Som Livre brasileira), composição que já recebeu inúmeros elogios. Há também o lançamento do seu sétimo CD solo, “Cândidos”, no qual interpreta músicas de Isaac Cândido, um compositor cearense de raro talento, com a participação especialíssima de Fagner e um outro projeto de CD com Novelli, parceria inédita de Ana de Hollanda. Simone também compôs a trilha sonora para o longa-metragem "Sob a Luz dos Olhos Meus" de Regina Rennó, com Daniel de Oliveira e Dira Paes, cujos arranjos serão de Dori Caymmi, com lançamento em 2012. Resgatando as raízes Simone volta a compor com Cristina Saraiva em 2010 e as duas terminam por gravar o CD “Chão de Aquarela” que será lançado em breve. São vários CDs solo da Simone Guimarães, a maioria com tiragens esgotadas e centenas de participações em gravações e show dos grandes ases da nossa música. Para atender aos anseios da sua imensa legião de admiradores, estou sugerindo que se faça um CD de coletânea com seus melhores sucessos, uma natural realização dessa grande interprete e compositora. Finalmente, é claro Márcia & Simone, duas pérolas da musica nacional não poderiam deixar de se apresentar na nossa Cidade. Está programada uma exibição das “jóias guaraenses” no Teatro Guará para próximo mês de março, acompanhadas da excelente cantora Miúcha. Será uma exibição histórica, com as cristalinas vozes e os lindos acordes que lhes são peculiares!  (www.musicabrasileira.org/simoneguimarães). Contatos p/ shows: (61) 8148-2990

sexta-feira, 3 de fevereiro de 2012

POTOKA - NA BATIDA DO SAMBA - JORNAL DO GUARÁ -04fev12

POTOKA – NA BATIDA DO SAMBA!
Falar de carnaval no Guará é falar de Potoka. Ele participa de um sem numero de grupos e  mostra com orgulho seu extenso “colar” de sambista. Gravou alguns CDs e compõe sambas para os amigos e para os amigos dos amigos, tudo com imensa alegria. Quem fica perto dele, não vê tristeza, a não ser a tristeza das suas letras de sambista nato, focalizando alguns problemas nacionais. Há sempre uma piadinha gostosa, uma gozação característica dessa gente que ri e que gosta muito do que faz. Numa roda de pagode, Potoka “adorna” ora o violão, ora o cavaquinho, dependendo do momento e do grupo; ele sempre dá o tom usando ainda sua potente voz de sambista carioca e que “ama e sabe amar o Guará”, como diz uma das suas muitas composições. Potoka está em constantes contatos com o pessoal da Escola de Samba Estação Primeira de Mangueira do Rio de Janeiro e também não vive sem dar uma “espiada” nas terras fluminenses. No ultimo ano, durante o processo de escolha do samba enredo da Mangueira ele participou do concurso e quase “pirou”. Inquieto, falastrão é um típico brasileiro “gente boa” e mantêm uma grande legião de amigos e admiradores. “De quase todo povo brasileiro / O samba é religião / Bate forte o coração / Surdo, cuíca e padeiro!”
GRES IMPÉRIO DO GUARÁ                                                                                                         Potoka é um dos autores do Samba Enredo/2012 da nossa Escola de Samba, denominado “Escola de A a Z”. A origem da Escola é o Bloco Processamba, formado por servidores do SERPRO e extinto em 1988. Em 26 de dezembro de 1988, às dezesseis horas, entre as QE´s 34/36, nasce da reunião de Luis Carlos Nunes de Oliveira e vários outros sambistas do Guará o “Grêmio Recreativo Bloco Carnavalesco Império do Cerrado”, que, tinha como ponto forte os ensaios a céu aberto nas praças e quadras. Em 1989, com recursos próprios como determinava o regulamento da Associação dos Blocos e Escolas de Samba do Distrito Federal, para serem reconhecidas, apresentou-se pela primeira vez na avenida e conquistou a sexta colocação. Em 1990, já como bloco carnavalesco reconhecido pela Associação, obteve o quarto lugar. Em 1999, a Império do Cerrado, utilizando o espaço coberto do Salão de Múltiplas Funções durante vinte dias, obteve também a sexta colocação com a mesma pontuação da Bola Preta de Sobradinho. Em 2006, foi campeã do Carnaval, sendo que a Asa Norte ficou na segunda colocação com muito protesto. Foi vice-campeã da terceira divisão em 2010 e terceira colocada em 2011, quando desfilou com um enredo em homenagem à história do Guará. “Samba o grã-fino e o pivete / Badala o sino, o hino e o trompete / Caem na festa homens e mulheres / Samba de caixa de fósforos e talheres!”
PAGODE – GÊNERO MUSICAL BRASILEIRO
Originado de Salvador-BA, a partir da cena musical do samba dos fundos de quintais, muito comum no subúrbio, forma pejorativa e preconceituosa que esta palavra assumiu.Na verdade, o pagode não é exatamente um gênero musical e era o nome dado às festas que aconteciam e acabou tornando-se sinônimo de qualquer festa regada a alegria, bebida e cantoria. O termo pagode começou a ser usado como sinônimo de samba por causa de sambistas que se valiam deste nome e designa festas, reuniões para se compartilhar amizades, música e dança. Mesmo antes já eram celebradas em senzalas e quilombos e com a abolição da escravatura têm uma relação intrínseca com o sincretismo das religiões, o pagode se consolida com a necessidade de compartilhar e construir identidade de um povo recém liberto e que precisa dar outra função ao corpo que até então é somente instrumento de trabalho. Por isso a relação estreita entre música e dança na nossa cultura, além do fato de ter a síncope (padrão rítmico em que um som é articulado na parte fraca de um tempo ou compasso, prolongando-se pela parte forte do seguintecomo principal característica da construção técnica-musical, derivada da percussão marcadora do ritmo brasileiro. “Há o samba de breque, o moleque / Samba de roda, samba rasgado / Samba de escola e o sincopado!”
ESTILO POTOKA                                                                                                                                Falar do Potoka é falar da qualidade de nossa música popular autêntica. Suas letras são admiráveis e eu gosto muito da forma com que descreve os problemas urbanos e nacionais, como na música “Bala perdida”, uma das suas últimas composições. O Samba de Raiz é a expressão mais autêntica da cultura musical brasileira e tem-se o pandeiro de couro, cuíca, cavaquinho, surdo, violão e violão de sete cordas. O banjo, pandeiro sintético, repique de mão e tan tan foram introduzidos nas rodas do Cacique de Ramos e por integrantes do grupo Fundo de Quintal. O samba de raiz também traz outros importantes instrumentos como ganzá, reco-reco, tamborim, bandolim, etc. O samba divide-se em vários tipos, todos eles integrantes do "Samba de raiz" como o “Samba de Partido Alto” (versos de improviso), “Samba Dolente”, “Samba de Quadra”, “Samba de Terreiro”, “Samba do Recôncavo Baiano”. (Wikepedia). “Agogô, tambor, chocalho e tamborim / Viola, violão, cavaquinho e bandolim / Dança a menina, serpentina, devoção / Zum zum zum, bum-bum, batecumbum, haja emoção!”                                         Potoka atualmente dirige o programa “QG do Samba” na Rádio Guará FM (98,1), aos sábados,  12h às 14h e se apresentará no Teatro Guará em 10.02.2012, 18h. Vale à pena conferir!!! Contatos: (61) 9688-1833 – E-mail: potokadf@hotmail.com.


sexta-feira, 27 de janeiro de 2012

MARCIA TAUIL, SENHORA DOS PALCOS - JORNAL DO GUARÁ - 28jan12


MARCIA TAUIL – SENHORA DOS PALCOS!
Nascida a dois de dezembro – Dia Nacional do Samba -- de uma família de músicos, Márcia Tauil iniciou sua carreira no meio artístico como locutora de rádio e apresentadora de TV. Mas qualquer pessoa que a ouvisse poderia prever que ali, disfarçada sob o manto de uma outra profissão, havia uma cantora maravilhosa que simplesmente esperava a oportunidade de mostrar seu talento. E, como a Arte sempre acaba por revelar seu poder, Márcia é hoje uma estrela em ascensão, amplamente reconhecida pelos músicos e apreciadores da MPB que com ela convivem.  Natural de Guaxupé (MG), Márcia começou a cantar na adolescência e iniciou carreira solo em 1998, conquistando, desde o princípio, muitos admiradores e mestres da MPB, que prontamente reconheceram seu talento.  Cantora de timbre aveludado e ao mesmo tempo firme e preciso, Márcia Tauil conquista o ouvinte pela suavidade, doçura das interpretações e pela forma carismática com que se comunica com o público. Sua extensão vocal permite-lhe passar do mais grave ao agudo, de forma natural, dando a impressão de que tudo é muito simples de se realizar. É como se lhe colhesse flores do jardim de casa, para ofertar à pessoa amada! Se o “poetinha” Vinicius de Morais ainda aqui estivesse, diria que sua voz “é um doce balanço”. A participação em Festivais no Estado de São Paulo e de Minas Gerais rendeu-lhe diversos prêmios, quase sempre na primeira colocação, como compositora e intérprete. Gravou seu primeiro CD em 1999, intitulado "Águas da Cidade", pela Gravadora independente “Dabliú”. Um trabalho refinado, alegre, solto e ao mesmo tempo romântico e atual, com repertório bastante diversificado, de compositores como Chico Buarque, Djavan, Roberto Menescal, dentre outros.                                                                                                                      ELOGIOS DE GRANDES MESTRES
MÁRCIA TAUIL foi escolhida por Eduardo Gudin para divulgar suas composições em parceria com José Carlos Costa Netto (2003). Assim nasceu seu segundo CD, "Sementes no Vento", em que interpreta canções como “Verde”, “Paulista”, “O carnaval de cada dia”, dentre outras, muito elogiada pela crítica especializada. Esse CD foi lançado também no Japão pela gravadora “Ward Records”, em 2003, muito bem recebido pelo público japonês. Recebeu ainda o diploma de reconhecimento do Ministério da Cultura, Funarte e Un-Habitat (Programa das Nações Unidas para os Assentamentos Humanos), por sua participação no CD "Rios do Rio", interpretando a canção “Fábula do riacho” de Simone Guimarães e Cristina Saraiva, também muito elogiada pelo então Ministro da Cultura, Gilberto Gil. Ao lado do grande mestre ROBERTO MENESCAL, realizou algumas turnês pelos Estados de São Paulo e Minas Gerais interpretando, algumas canções gravadas em seu CD, além do repertório de bossa nova. Reconhecida no meio musical por sua bela voz e como promissor expoente da Música Popular Brasileira, aceitou convites de vários artistas, gravadoras e instituições para participação especiais em CD’s e programas de rádio e televisão.
A cantora paulista VÂNIA BASTOS foi sua parceira (2008/10) nos diversos shows nos Estados de São Paulo e de Minas Gerais. Em 2010, o reencontro de Márcia e Roberto Menescal aconteceu em Brasília (a convite de Márcia), por ocasião da gravação do programa “Talentos” da TV Câmara, que fez um apanhado sobre a carreira da nossa Estrela. No mesmo ano, estiveram juntos em mais dois shows comemorativos dos cinqüenta anos de carreira de Menescal, realizados em parceria com o Clube da Bossa Nova.
NOS BAILES DA VIDA
Márcia, moradora do Guará, é também professora de canto, começou cantando no Grupo musical da família, quando seu irmão -- tecladista e baixista -- percebeu que era afinada e assim ela entrou para a Banda de Baile OPPUS, fazendo a alegria de milhares de pessoas, embalou casais apaixonados, despertando nos jovens sobre a importância da cultura do País, através da nossa música, uma das melhores do mundo. Assim, Márcia é mais uma prova de que “todo artista tem de ir aonde o povo está”. No Teatro Guará, em 03.06.2011, todos tiveram a grande oportunidade de apreciar os belos tons e dons desta Estrela que já brilha com intensidade própria. Ao assistir o show da Márcia, no Terraço Shopping em maio/2011, notei que a platéia se comportava com muita admiração aos seus belos acordes vocais, transpondo naturalmente todas as escalas musicais do jeito nobre que lhe é tão peculiar e muito bem acompanhada pelo grande Roberto Menescal & Cia. A cada canção ouvia-se, “no silêncio” os suspiros emocionados do público, nos quais eu me incluo.  Marcia Tauil  ainda vai ser notícia no New York Times!!! Não há do que ressentir / Não há do que reclamar / Tem mais é que refletir / Quando há música no ar! (www.marciatauil.com.br).